10 pinaka-mataas na profile films sa 2013

Sa nakalipas na taon ang madla na nagsimula upang panoorin Russian pelikula: ang share ng mga domestic banda sa takilya amounted sa 17% - isang talaan para sa huling limang taon. Ang isang makabuluhang kontribusyon sa ang tagumpay na ito ginawa "Stalingrad", "Halik!", "Ang Legend №17". Kasabay nito, eksperto napansin ng trend: ang viewer ay nagsisimula upang maglakad sa mga seryosong pelikula, Ruso at banyagang. Kaya, ang film - nagwagi ng "Golden Palm" sa Cannes "Blue Ay Ang Warmest Kulay" ay tumingin tungkol sa isang milyong mga tao sa Russia. Para sa paghahambing: "Stalingrad" Nakita 6 milyong mga tao, ngunit siya nagpunta sa labas ng 1,500 mga kopya, at "Adele" - 50.

Pinili Forbes ang pinaka-mataas na profile films of 2013. Kinabibilangan ang listahan ng hindi lamang paintings, lakad na kinuha sa bahagi ng pagdiriwang parangal at takilya, kundi pati na rin mga pelikula na ay hindi nakikilala numero, ngunit karapat-dapat ng isang positibong pagtatasa ng mga kritiko at madla.

"Stalingrad"

Direktor: Fyodor Bondarchuk

Nakamit: Ang pinuno ng Russian hire - ng higit sa $ 51 milyon takilya (mula sa 10 Oktubre upang ipakita)

Enlisting ang suporta ng mga Beterano at ang Ministry of Culture, Fyodor Bondarchuk rushed upang Polish ang aming mga ideya tungkol sa Labanan ng Stalingrad. Paggiling gastos ng mga tagalikha ng $ 30 milyong: ito film ay ang pinakamahal na sa kasaysayan ng Russian (Unyong at post-Soviet) film. Mga presyo para sa 3D na bersyon ng ang Labanan ng Stalingrad naabot 2500 Rubles. Pumunta kasama "Stalingrad", o isa upang lumipad sa London budget airline?

Kasaysayan ng limang defenders sa bahay, ang huling mga guwardya sa mga bangko ng Volga, at biglang nahulog down sa kanila sa lahat ng mga batang babae Kati special effect ginawa ng isang umaalingawngaw na impression sa mga viewer. madla ang ibinigay na ang film pinakamataas na box office sa kasaysayan ng pambansang cinema.

Dahil sa malakihang kampanya sa advertising, at wala ng iba pa ay hindi na kailangang maghintay. Sa Russia, ang pelikula ay tumingin higit sa 6 milyong mga tao na ngayon ay nagtataka kung ito ay gaganapin sa nominasyon "Oscar".

"Legend №17"

Direktor: Nikolai Lebedev

Mga nagawa: pangalawang lugar sa takilya bukod sa Russian films - $ 29 milyon

Film na ito ay naging kaya sa ibang bansa, kung saan pagkatapos, maaari naming makipag-usap tungkol sa pagbabalik ng Russian madla para sa domestic films. Ang kuwento ng kung paano Valery Kharlamov ay naghahanda para sa mga tugma laban sa mga taga-Canada, ipinakilala ang kanyang sarili bilang presidente ng Russia Vladimir Putin. Ang salitang "kabayanihan" tunog malakas at mabuhok Canadian na may masamang mata warmed ating pambansang ideya - upang maghanap para sa isang panlabas na kaaway at ginawa "The Legend №17" nito muog. Muli, nalaman namin na ang pelikula ay dapat na upang turuan, gabayan at init ng ulo, na ang art ay maaaring Itinaon ang Olympics, at pagkamakabayan ay dapat na maingay at cash.

"mapait!"

Direktor: Zhora Kryzhovnikov

Nakamit: tatlong sa takilya bukod sa Russian films - $ 25 milyon takilya

Para bagang "Stalingrad" ay ang unang sa takilya sa Russia, tulad ng sa likod ng kanyang paghinga - at sa unang linggo ng rental (sa huling bahagi ng Oktubre) at kahit na ang pumasa sa kanya - film Jora gusberi (alias director Andrei Pershin) "Halik!". Gayunpaman, sa isang linggo mamaya ako ay bumalik sa pagkapangunahin ng "Stalingrad".

Komedya, kinukunan para sa $ 1, 5 milyon, natipon sa Russian takilya ng $ 25, 5 milyong. At habang "mapait!" Still conceded ang pamumuno sa kanyang pangunahing kaaway rolling, kaya malakas na ang pambihirang tagumpay para sa isang mahabang panahon ang pangunahing tema ng buhay film industry.

Sa kabila ng relatibong katamtaman comedy advertising kampanya "fired" dahil sa salita ng bibig, na para sa Russian sinehan, sa prinsipyo, ito ay hindi tipikal. Halos 90% ng mga respondents sa pre-release kalahok focus group sinabi sila pinapayo ang pelikula sa mga kaibigan at kakilala, at kung ano ang ginagawa napaka-epektibo. Karamihan sa mga manonood sa tanong kung ano ang nagustuhan ang pelikula, ay tumugon sa madaling sabi: "Nakakatawa".

"Ang Buhay Adele"

Direktor: Abdellatif Keshish

Mga nagawa: "Palme d'Or" sa Cannes festival

"Ito ay purong pulitika," - sabi ni isa kritiko. "Ito ay isang hamon kaduda-dudang European mga halaga" - echoed ang isa. "Saan roll?!" - concluded sa pangatlo. Tanging ang dakilang Spielberg masayang nakangiti sa Theater Lumiere sa Cannes, nagtatanghal ang "Palme d'Or" nagniningning Abdellatif Keshishev at masindak batang aktres. Dahil kung sino ngunit alam niya na ang pulitika at ang mga halaga ay walang kinalaman sa mga ito - mayroon lamang isang sariwang malakas na pahayag tungkol sa pag-ibig. Sa pinakadulo pag-ibig na Pinaghihiwa hindi lamang ang kapalaran, ngunit din ang pinaka-persistent oryentasyong sekswal.

14-anyos Adel (Adèle Exarchopoulos) ay nakakatugon sa isang babae na may asul na buhok, ang artist Emma (Léa Seydoux), isang natatanging, maalam, kaakit-akit at sexy. Pag-ibig ay bumaba sa Adele, burying ang lahat ng posibleng mga pag-aalinlangan at iniiwan lang ang magic ng unang mahusay na pakiramdam. Bago sa amin ay isang melodrama na, kung ang mga bayani nito ay mga batang mga kalalakihan at kababaihan ay magdadala sa lugar nito kabilang sa mga mataas na kalidad, ngunit katulad na kuwento ng pag-ibig na may isang malungkot na nagtatapos. Na kabilang sa mga minamahal ng isa sex laban sa mga inaasahan ng marami, hindi lamang ay hindi magpasama mula sa ang burol ng pag-ibig na ito, ngunit kung ito pushes ang horizons, pagkilala na pag-ibig ay sa itaas na pamantayan, mas matataas na palapag, sa itaas ng stereotypes. Adele, kung saan ay ang simula ng pelikula sa anyo ng mga shaggy nymphet may karne ng tupa tumingin pathetic kuneho-tulad ng mga ngipin at isang maliit na matumal sa mga bata permanenteng sorpresa panga, tatlong oras matures sa isang guro ng kindergarten sa isang karanasan sa malungkot na mga mata at makinis na buhok.

Yaong kung sino ang usapan tungkol sa mga hamon na ibinabanta ng hurado ng Cannes Film Festival, na nagbigay ng "ginto" na larawan nang eksakto sa araw na Paris namaga demonstrasyon laban sa bakla aasawa, lamang ay hindi maunawaan: ito ay isang pelikula para sa kanila. Ito ay isang film para sa mga taong hindi maaaring umakyat sa ibabaw ng sekswal na bahagi ng pag-ibig.

"Heograpiya Globe propyl"

Direktor: Alexander Veledinsky

Mga nagawa: Grand Prix "Kinotavr"

Ang isang film tulad ng "Ang Geographer Globe propyl" naghintay ng mahabang panahon - ang Russian cinema ay hindi alam kung paano sa balanse sa pagitan auteur cinema at mainstream. Ang agwat sa pagitan ng mga mass cinema at sining bahay hanggang kamakailan-lamang na kinakatawan ng isang hindi maarok na kalaliman na Veledinsky pinamamahalaang upang pagtagumpayan. siya na ito ay natupad isang tunay na kapayapaan sa paggawa ng pag-andar apologists reconciling iba't ibang mga diskarte upang cinema.

"Heograpiya", kinukunan sa mga nobela ni Alexei Ivanov, ay nagsasabi sa mga kaakit-akit Permian biologist, halos apatnapung taon blockheads Victor Sluzhkine (Kontantin Habensky), sapilitang mula sa kakulangan ng pera upang pumunta sa isang guro ng paaralan. Sluzhkin - isang uri ng modernong ZILOV ng "Duck Hunt" o Serge ng "Flight sa Dreams at sa Reality". Ngunit hindi tulad ng mga bayani lito henerasyon Sluzhkin binuo para sa kanyang sarili malinaw na panuntunan ng buhay. Ang kanyang kagandahan - sa hindi inaasahang panlalawigang natalo sa pag-ibig sa mundo, sa buhay, sa mga tao. Sluzhkin takot sa kamatayan, siya ay "ginamit upang mabuhay." Sa kabila ng kumpletong kawalan ng lakas, siya swallows ang buhay na walang makapansin nito mapait na lasa o diluting ito sa vodka, port alak, ang pag-ibig sa mag-aaral, ang malakas ang trekking mabilis na taiga ilog kasama ng mga estudyante.

Veledinsky - very romantic filmmaker sa kanyang mga kamay panlalawigang alcoholic natalo nagiging isang bayani ng ating panahon. Siya muli maipagpatuloy ang cute Russian art paghahanap para sa character na ito, magambala sa pagkamatay ng Sobiyet Union. Mahiyain pagtatangka upang hanapin ito (sa aking palagay "Sa Motion" Philip Jankowski, kung saan ang mga character na sinusubukan upang ganapin ang papel ang parehong Habensky) ay nabigo - ang mga bayani ay madulas. Veledinsky gumawa nito unang - at Victor Sluzhkin itinapon ang kanyang asawa, tapat na matalik na kaibigan, suhayan ang lahat ng mga talent na maaaring magdala ng pera para sa isang mahabang panahon kinuha ang walang laman na lugar. At dahil doon Veledinsky hindi lamang bowed sa Sobiyet cinema - siya ay sumang-ayon upang manirahan kasama niya sa mundo at kahit na malaman mula sa mga ito ang pinakamahusay na mga halimbawa ng Unyong mga selyo.

"12 taon ng pang-aalipin"

Direktor: Steve McQueen

Nakamit: Ang pinaka-malamang na kalaban para sa "Oscar"

Steve McQueen tinatawag na ang pinaka-radikal director ng kontemporaryong British cinema. Paintings "Pagkagutom," si Irish gutom bilang protesta sa bilangguan at "kahihiyan" sa sekswal na kinahuhumalingan ng mga kabataan New Yorker McQueen nagdala sa mga lider ng European cinema. Ang film "12 Taon ng Slave", batay sa aklat ng Solomon Northup, isang libreng black family ama, isang biyolinista, sino ay inagaw at ipinagbili sa pagkaalipin, Amerikano ay niyakap na may sigasig. Siya flickered halos lahat ng mga kategorya sa "Golden Globe" at, Pagpili ng ratings ng American film kritiko, ang lahat ng iba pang mga markang pang sighting sa main "Oscar".

Amerikano ay nalulugod na ang kanilang mga kuwento ay kinuha sa Europa at ginawa ito bilang malumanay hangga't maaari, nang sa hindi mapigil na imahinasyon, na kung saan nakapuntos Quentin Tarantino sa kanyang "Django Unchained." Kasaysayan ng isang labindalawang-taong bangungot ay sinabi McQueen lubusan at ay hindi nagpapahiwatig ng anumang mga paggamot, maliban sa isa: pang-aalipin - horror at kahihiyan. Juicy Louisiana landscape tulad ng black and white bigyang-diin ang pathos ng film mismo, populated na sa pamamagitan ng absolute villains na may bihirang absolute anghel sa laman. Ang pangunahing kalaban ng bida - ang alipin ng may-ari Epps nilalaro makkuinovskogo paboritong Michael Fassbender. Ang pangunahing sagisag ng mga hindi inaasahang magandang karakter ay gumaganap bilang Brad Pitt - isang taong mapaglakbay karpintero-Canadian na tumutulong sa mga bayani upang makatakas mula sa pagkaalipin. At, siyempre, ang Solomon Northup, isang libreng espiritu na pinatunayan invincible. Kung ninanais, maaari kang makahanap ng iba't-ibang mga asosasyon na may araw na ito, sa pagsisimula ng isang debate sa domestic pang-aalipin, bilang kabaligtaran sa pisikal na pang-aalipin, ngunit hindi ito i-save ang pelikula mula edification kung saan radikal McQueen at hindi ma-i-cross.

"mahirap maging diyos"

Direktor: Aleksei German

Nakamit: Ang pinaka-kasabik-sabik na Russian film sa huling 15 taon

Hanggang sa ilang taon na ang nakakaraan, ang mga talaan para sa mga tuntunin ng film production nanatili Swedish director Roy Andersson - halimbawa, ang sikat na "Mga Kanta mula sa ikatlong palapag," kinuha niya off para sa siyam na taon. Limang taon na ang nakakaraan, Alex Herman nagpunta sa record, pagpunta ng siyam na taong milestone. Sa kabuuan, ang mga trabaho sa pagpipinta "Mahirap Maging Diyos" sa nobelang sa pamamagitan ng kapatid na lalaki Strugatsky kinuha 14 taon. Alex Herman ay namatay nang hindi tinatapos ang pelikula. Subalit siya pinamamahalaang upang gawin ang mga pangunahing bagay - sinabi na ang hinaharap ay hindi umiiral. Planet Arkanar kasing kahulugan ng Impiyerno, kung saan doon ay walang lugar kahit na masama, dahil ang kasamaan ay maaaring umiiral lamang bilang isang mahusay na panimbang. Ang mga tagapagmasid ay dumating sa Earth upang subukan upang malumanay mag-tweak ang mga bingi Middle Ages, kung saan sa planeta nakatira. Ang kalaban - Rumata sa isang madilim na pagganap ng Leonid Yarmolnik - para sa isang mahabang panahon ay hindi magagawang upang maunawaan na ang Diyos na hindi lamang mahirap - imposible. Sapagka't kung saan mayroong walang kinabukasan, walang diyos. Malakas at "galit na galit", bilang siya na tinatawag na ito, Umberto Eco, ang pinakabagong pelikula ng mga magagandang German beauty, isang magandang sa kanyang kapangitan napakasarap na mahiwaga character Bosch.

"Kilalang-kilala na lugar"

Direktor: Natalia Merkulova at Alexei Chupov

Mga nagawa: ang pinaka-rebolusyonaryo film sa pagtatasa ng mga kritiko

Ang premiere ng "intimate space" on "Kinotavr" sa Sochi dalawang beses sinamahan ng isang power outage, na parang sinusubukan upang hatiin ang mga network, ngunit hindi mapanatili ang sekswal na tensyon bayani kung sino Nakasanayan upang itago ang kanilang mga erotika fantasies at sekswal na complexes. Bayani larawan - office clerk, ginang ng bansa-bureaucrat sa singil ng moralidad sa bansa, dalawang mistresses isang macho ng sex disorder espesyalista, at iba pa -. May mga nasa gilid ng ang walang katotohanan sa sarili nitong shell, kung saan ang mga maingat na lihim ang slightest sekswal na mga hinahangad at fantasies. Lahat sila ay share ng mutual na kaibigan - isang freelance photographer, singer intimate lugar, sinusubukan ang kanyang mga litrato na ipakita ang daan sa hinaharap uninhibited. Ang madla sa "Kinotavr" film ay nagmula sa galak, at kritiko ay nagbigay sa kanya ng isang diploma para sa mga rebolusyonaryo at kumanta ng isang pambihirang tagumpay sa pagtatanggol bawal. Ang film nakadirekta sa pamamagitan ng Natasha at Alex Merkulov Chupov inihayag isang rebolusyonaryo commando, inabandunang sa amin, "Kasarian at ang Lungsod" at pereplyunuvshego kanyang bukas na bukas na bahaging ito ng lahat ng posibleng papunta sa intimate lugar nakatagong mga hinahangad ng mga manonood.

"Mga Banal na track"

Direktor: Gianfranco Rosi

Mga nagawa: "Golden Lion" ng Venice Film Festival

Beautiful highway na napapalibutan ng mga puno, parang at mga patlang. Sa ito balumbunin katamtaman ang bilang ng mga kotse. Ito ay isang lokal na halimaw, Roman ring. Sacred track. Sacro GRA. Bilang isang mausisa tagapagpananaliksik Rosie meter ng meter exploring tinutubuan kalsada sa paligid ng tao mass at naghihiwalay sa karamihan, sa kanyang pagtingin, ang pangunahing bagay ay nakuha upang maghanda na ito ulam. Sa ganitong ulam - ang buong ng Italya. May mga aristocrats, buhay na ang kanyang mga araw sa isang one-room apartment; masayahin nars "unang" halos zashuchivayuschie pasyente sa kamatayan; half-baliw botaniko, panginginig sa paglipas ng mga endangered species ng mga puno ng palma at ito ay taped sa loob ng bariles buhay; Prinsipe ng hindi kilalang pinagmulan, ginagawa gymnastics na may isang cigar sa kanyang bibig isang gintong rebulto sa kanyang terrace; fisherman-pilosopo ...

Ang pelikula na sanhi ng pamumuna sa mga nagsisipaglingkod sa lupong tagahatol ng jubileo, ika-70 Venice Film Festival mas radikal na masining at creative na mga solusyon. Ngunit hurado, na pinangunahan ng Bernardo Bertolucci ay nagpasya na makilala ang kanyang sarili sa pamamagitan ng pagpili mula sa dalawang dosenang mga napaka-ibang, ngunit karamihan ay radikal, hindi inaasahang, sariwang lamang classical, aklat-aralin na dinisenyo sa pastel na kulay, hindi rebolusyonaryo film.

"Ang Pagkagutom Laro. Pansing Fire "

Director: Francis Lawrence

Mga nagawa: world leader rental - $ 342 milyon (bilang ng mga dulo ng Nobyembre)

"Ang Pagkagutom Laro. Pansing Fire "- ang ikalawang bahagi ng franchise. Ang unang bahagi ay nai-publish sa nakaraang taon, sa susunod na maging ang ikatlong, na kung saan din ay binubuo ng dalawang bahagi. "Ang Pagkagutom Games" - isang laro sa kaligtasan sa palabas sa TV, kung saan oras, kung hindi pumatay, ikaw ay hindi manalo. Kitnis at Pete, ang mga nanalo sa nakaraan "Ang Pagkagutom Games", muli na kasama sa lahi. Lamang ngayon ang lahat ng bagay ay kulay sa mga kakulay ng panlipunang kawalan ng katarungan, na siya ang film ay kinakatawan ng isang makulay na kaibahan sa pagitan ng mga pinapaghirap mga lalawigan at zhireyuschey capital. Para sa isang tao bagong "Pagkagutom Games" - dystopia, isang paboritong genre ng mga batang henerasyon, para sa isang tao - ang kaalaman sa mga unang bahagi ng pagkawalang-katarungan sa lupain para sa ibang tao - lamang uliran beauty, na maaaring pagmasdang walang katiyakan. Bata cinema, skillfully priryazhennoe para sa mga matatanda - ito ay ang pinakamahusay na katulong para sa pantunaw ng popcorn sa ilalim ng tamang saloobin tungkol sa mga adult na buhay.